Начало оперы
Опера как жанр представляет собой симбиоз разворачивающейся театральной картинка на фоне классической музыки. В большинстве случаев результат качества оперы зависит от сольного исполнения, то есть ведущих актеров-певцов. Но вторые роли, декорации и костюмы играют немаловажную роль.
Женские оперные голоса делятся на сопрано – самый высокий, меццо сопрано – средний и контральто – самый низкий из возможных. У мужчин это бас – грубый, баритон – самый распространенный, тенор и контратенор – высокий мужской голос. Читать полностью…
Союз Марианны с Шубертом – история Ave Maria
Песня родилась в 1825 годув маленьком городке Гмунден в Австрии. Тогда Шуберт впервые прочитал поэмы шотландца Вальтера Скотта в немецком переводе. Это знакомство он решил использовать в целях продвижения своего таланта. Появилась идея наложить стихи популярного поэта и романиста Скотта на свою музыку. Только стихи будут на английском языке, а не на немецком.
Шуберт выбрал 7 из 30 песен, которые составляли поэму «Дева озера» Скотта. Кстати, Россини до этого уже перевоплощал эту поэму в оперу.
История создания «Волшебной флейты»
Либретто «Волшебной флейты» было предложено Моцарту в марте 1971 года его давним другом Эммануэлем Шиканедером (1751- 1812), который был антрепренером в одном из театров поблизости Вены. В свою очередь, Шиканедер сюжет взял из сказки Виланда (1733-1813) «Лулу», которая входила в сборник фантасмагоричных поэм «Джиннистан, или избранные сказки про фей и духов» (1786-1789).
Этот сюжет был обработан в атмосфере народных феерий, популярных в то время. Либретто населено феями, дикарями и волшебными мальчиками, там присутствуют мудрец Зарастро на колеснице, мстительная Царица ночи, таинственные превращения и масонские обряды в египетской пирамиде.
Читать полностью…
Социальная драма «Русалка»
Опера А. С. Даргомыжского «Русалка» считается одним из лучших произведений подобного жанра не только в истории музыкального искусства России, но и мира. При написании данной оперы автор ставил перед собой задачу показать внутренний мир своих героев, их душевные переживания, радости, страдания. Наверное, во многом из-за этого, партии главных героев, в том числе партии сопрано Наташи и Ольги, получились столь реалистичными и чувственными, затрагивающими практически все сферы человеческой жизни и доносящие свои переживания до сердца каждого зрителя. Читать полностью…
Загрузка ...